Le corps féminin est traversé par des fictions sociales, capitalistes et genrées qui la façonnent et la conditionnent, autant d’attentes oppressantes qui régissent son apparence et tendent à son homogénéisation. Aussi bien critique qu’amusée, autant méfiante qu’intriguée, l’artiste se prête au jeu de la fiction. À travers différents médias et supports, Baillargeon s’intéresse au dispositif de production de cette fiction du féminin, en particulier celle de la perfectibilité et de la jeunesse éternelle. Dans ses performances pour la caméra, elle se met en scène en train d’utiliser des produits et appareils de beauté de manière maladroite et déviante qui détourne les gestes de soin indiqués par les modes d’emploi et les tutoriels qui en font la promotion. À la fois modèle et cobaye, elles déclinent tour à tour ces outils promotionnels en un rituel, un sacre ou encore une ascèse. Ces gestes témoignent du rapport à son corps : vieillissement, prise de poids, sexualité, accouchement, post-partum, ménopause sont abordés toujours d’une manière qui les intègre à cette fiction du féminin. Soigner son image, laisse entendre l'artiste, c'est aussi assumer ses faiblesses, ses imperfections, ses fatigues. Les images présentées en viennent à constituer un système de relations qui entrecroise l’industrie cosmétique, les réseaux sociaux et les rituels de soins. Au fil des œuvres se dessine un certain horizon : le corps qui s’incarne par le rituel est aux prises avec sa propre matière. Aux différentes « techniques de soi » qui confinent et capturent les fictions du féminin, le corps formule une réponse simple : je ne suis pas une utopie, je m’invente, je me soigne. Réponse ambigüe, coextensive à la fiction de la perfection féminine, mais qui produit aussi une forme revendicatrice d’autofiction